سینما به عنوان یک هنر، همواره آیینه تمام نمایی از واقعیت‌های تلخ و شیرین زندگی بشر بوده است. فیلم‌های اجتماعی، به طور خاص، به مسائلی می‌پردازند که در جوامع مختلف وجود دارند و اغلب با احساسات عمیق انسانی گره خورده‌اند. در این میان، فیلم‌های غمگین اجتماعی با به تصویر کشیدن درد و رنج انسان‌ها، می‌توانند تاثیرات ماندگاری بر مخاطب بگذارند. در این مقاله، به معرفی 17 فیلم سینمایی غمگین خارجی می‌پردازیم که به مسائل اجتماعی مهمی پرداخته و تماشای آنها می‌تواند تجربه ای فراموش نشدنی باشد.

این فیلم ها برای بزرگسالان مناسب هستند و تماشای آنها به افراد زیر 18 سال توصیه نمی شود.

• ✅

  فهرست شیندلر (Schindlers List)

  روایتی تکان دهنده از هولوکاست و تلاش یک تاجر آلمانی برای نجات جان یهودیان.
• ✅

  پیانیست (The Pianist)

  داستان یک نوازنده پیانو در ورشو که در طول جنگ جهانی دوم برای بقا تلاش می‌کند.
• ✅

  زندگی زیباست (La Vita è Bella)

  پدر ایتالیایی تلاش می کند پسرش را از وحشت اردوگاه کار اجباری دور نگه دارد و آن را به یک بازی تبدیل کند.



• ✅

  درخشش ابدی یک ذهن پاک (Eternal Sunshine of the Spotless Mind)

  بررسی پیچیدگی های عشق و خاطرات، با داستانی در مورد یک زوج که سعی می کنند همدیگر را از خاطرات خود پاک کنند.
• ✅

  اتوبوسی به نام هوس (A Streetcar Named Desire)

  درامی درباره یک زن جنوبی که به دلیل مشکلات روانی و اجتماعی به تباهی کشیده می شود.
• ✅

  مرثیه ای برای یک رویا (Requiem for a Dream)

  داستانی تلخ درباره اعتیاد و اثرات مخرب آن بر زندگی افراد.
• ✅

  هفت زندگی (Seven Pounds)

  مردی با گذشته‌ای دردناک، به دنبال جبران اشتباهات خود از طریق کمک به هفت غریبه است.
• ✅

  بچه (The Kid)

  این فیلم صامت چارلی چاپلین داستان یک ولگرد و یک کودک بی سرپرست را به تصویر می کشد.
• ✅

  منطقه گرگ و میش (Twilight Zone: The Movie):

  چهار داستان کوتاه از سریال معروف با پایانی تلخ و تاثیرگذار.
• ✅

  بروکلین بی مادر (Motherless Brooklyn)

  یک کارآگاه خصوصی با سندرم تورت برای حل معمای قتل رئیسش تلاش می کند.
• ✅

  کفرناحوم (Capernaum)

  داستان پسر بچه ای لبنانی که از پدر و مادرش به دلیل به دنیا آوردنش شکایت می کند.
• ✅

  فروشنده (The Salesman)

  زندگی زن و شوهری که پس از یک حادثه تلخ درگیر مشکلات عدیده ای می شوند.



• ✅

  جدایی (A Separation)

  درامی ایرانی درباره جدایی یک زوج و تاثیر آن بر زندگی خانوادگی‌شان.
• ✅

  دزدان فروشگاه (Shoplifters)

  فیلمی ژاپنی درباره یک خانواده غیرمتعارف که با دزدی از فروشگاه‌ها امرار معاش می‌کنند.
• ✅

  من، دنیل بلیک (I, Daniel Blake)

  داستان یک مرد انگلیسی که پس از سکته قلبی، با سیستم حمایتی دولت دست و پنجه نرم می‌کند.
• ✅

  پسر (The Son)

  درامی فرانسوی درباره پدری که پس از آزادی پسرش از زندان، سعی می‌کند با او ارتباط برقرار کند.
• ✅

  بهترین دشمنان (The Best of Enemies)

  داستان واقعی یک فعال حقوق مدنی و یک عضو کو کلاکس کلان که مجبور می‌شوند با هم همکاری کنند.

این فیلم‌ها تنها نمونه‌هایی از سینمای اجتماعی غمگین هستند و آثار بسیار دیگری نیز وجود دارند که می‌توانند احساسات شما را برانگیزند و شما را به تفکر وادارند.

تماشای این فیلم ها می‌تواند بسیار دردناک باشد، اما به ما یادآوری می کند که قدر زندگی و لحظه های آن را بدانیم.

امیدواریم از تماشای این فیلم ها لذت ببرید (البته به معنای واقعی کلمه لذت بردن، نه به معنای تجربه ای خوشایند، بلکه به معنای تجربه ای عمیق و تاثیرگذار).

17 فیلم سینمایی اجتماعی غمگین خارجی که قلب شما را لمس می‌کنند

1. دزدان فروشگاه (Shoplifters – 2018)

دزدان فروشگاه، ساخته‌ی هیروکازو کورئیدا، فیلمی ژاپنی است که به زندگی خانواده‌ای فقیر و غیرمتعارف می‌پردازد.آنها برای گذران زندگی مجبور به دزدی‌های کوچک هستند، اما پیوند عمیق و انسانی بین اعضای این خانواده، تماشاگر را تحت تاثیر قرار می‌دهد.این فیلم با روایتی ظریف و احساسی، به بررسی موضوعاتی مانند فقر، خانواده، و انتخاب‌های دشوار در زندگی می‌پردازد.دزدان فروشگاه توانسته است جایزه نخل طلایی جشنواره کن را از آن خود کند.بازی‌های درخشان بازیگران و کارگردانی بی‌نظیر کورئیدا، این فیلم را به تجربه‌ای فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است.

تصویری که فیلم از روابط انسانی در شرایط سخت به نمایش می‌گذارد، بسیار تکان‌دهنده و در عین حال امیدبخش است.

این فیلم به مخاطب یادآوری می‌کند که معنای واقعی خانواده و عشق، فراتر از روابط خونی و تعاریف سنتی است.تاثیرگذاری عمیق فیلم بر تماشاگر، دزدان فروشگاه را به یکی از بهترین فیلم‌های اجتماعی چند سال اخیر تبدیل کرده است.تماشای این فیلم برای کسانی که به سینمای اجتماعی و درام‌های خانوادگی علاقه‌مند هستند، به‌شدت توصیه می‌شود.

2. کافرناحوم (Capernaum – 2018)

کافرناحوم، فیلمی لبنانی به کارگردانی نادین لبکی، داستان پسربچه‌ای به نام زین را روایت می‌کند که از والدین خود به دلیل به دنیا آوردنش شکایت می‌کند.زین در خیابان‌های بیروت زندگی می‌کند و با مشکلات فراوانی دست و پنجه نرم می‌کند.این فیلم با روایتی تکان‌دهنده، به مشکلات کودکان کار، فقر، و بی‌عدالتی‌های اجتماعی در لبنان می‌پردازد.بازیگر نقش زین، یک پسربچه سوریه‌ای است که در واقعیت نیز شرایطی مشابه با شخصیت فیلم را تجربه کرده است.کافرناحوم با تصاویر دردناک و واقع‌گرایانه خود، تاثیر عمیقی بر تماشاگر می‌گذارد و او را به فکر فرو می‌برد.

فیلم سوالات مهمی را در مورد حقوق کودکان، مسئولیت والدین، و نقش دولت در حمایت از آسیب‌پذیرترین اقشار جامعه مطرح می‌کند.

کافرناحوم در جشنواره کن مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و نامزذ دریافت جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان شد.این فیلم یکی از مهم‌ترین فیلم‌های اجتماعی سال‌های اخیر است که تماشای آن برای هر کسی که به مسائل اجتماعی اهمیت می‌دهد، ضروری است.نادین لبکی با ساخت این فیلم، صدای کودکان خاموش و فراموش‌شده را به گوش جهانیان رسانده است.

3. فروشنده (The Salesman – 2016)

فروشنده، ساخته‌ی اصغر فرهادی، فیلمی ایرانی است که به زندگی یک زوج جوان، رعنا و عماد، می‌پردازد که در حال اجرای نمایشنامه “مرگ فروشنده” اثر آرتور میلر هستند.زندگی آنها پس از یک حادثه ناگوار تغییر می‌کند.این فیلم به موضوعاتی مانند تجاوز، انتقام، قضاوت، و تاثیر فرهنگ بر روابط انسانی می‌پردازد.بازی‌های درخشان شهاب حسینی و ترانه علیدوستی، این فیلم را به تجربه‌ای به‌یادماندنی تبدیل کرده است.فروشنده توانست جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان را از آن خود کند و مورد تحسین منتقدان در سراسر جهان قرار گیرد.اصغر فرهادی با ظرافت و دقت، لایه‌های مختلف داستان را آشکار می‌کند و تماشاگر را به چالش می‌کشد.

فیلم سوالات اخلاقی پیچیده‌ای را مطرح می‌کند و هیچ پاسخ آسانی برای آنها ارائه نمی‌دهد.

فروشنده نشان می‌دهد که چگونه یک حادثه می‌تواند زندگی افراد را به طور کامل دگرگون کند و روابط آنها را تحت تاثیر قرار دهد.این فیلم یکی از بهترین آثار اصغر فرهادی است که تماشای آن برای علاقه‌مندان به سینمای اجتماعی و روانشناختی توصیه می‌شود.

4. بچه (LEnfant – 2005)

بچه، فیلمی بلژیکی به کارگردانی برادران داردن، داستان زوج جوانی به نام برونو و سونیا را روایت می‌کند که با تولد فرزندشان با مشکلات جدیدی روبرو می‌شوند.برونو، که به فکر آینده نیست، تصمیم می‌گیرد نوزاد خود را بفروشد.این فیلم با روایتی واقع‌گرایانه و بدون احساسات‌گرایی، به بررسی موضوعاتی مانند فقر، مسئولیت‌پذیری، و پیامدهای تصمیم‌های عجولانه می‌پردازد.برادران داردن، با سبک خاص خود، زندگی روزمره و دشواری‌های افراد حاشیه‌نشین را به تصویر می‌کشند.فیلم سوالات مهمی را در مورد ارزش زندگی و اهمیت خانواده مطرح می‌کند.

بچه توانست جایزه نخل طلایی جشنواره کن را از آن خود کند.

این فیلم با بازی‌های طبیعی بازیگران و کارگردانی دقیق، تجربه‌ای تکان‌دهنده و به‌یادماندنی را برای تماشاگر رقم می‌زند.تماشای این فیلم برای کسانی که به سینمای اجتماعی و واقع‌گرایانه علاقه‌مند هستند، پیشنهاد می‌شود.

5. من، دنیل بلیک (I, Daniel Blake – 2016)

من، دنیل بلیک، فیلمی بریتانیایی به کارگردانی کن لوچ، داستان مردی به نام دنیل بلیک را روایت می‌کند که پس از یک حمله قلبی، برای دریافت کمک‌های دولتی با مشکلات زیادی روبرو می‌شود. این فیلم با روایتی تلخ و گزنده، به انتقاد از سیستم رفاهی ناکارآمد و بی‌رحم دولت بریتانیا می‌پردازد. کن لوچ، با دیدی انتقادی و عدالت‌خواهانه، مشکلات و سختی‌های افراد آسیب‌پذیر جامعه را به تصویر می‌کشد. فیلم نشان می‌دهد که چگونه سیستم‌های پیچیده و غیرقابل دسترس می‌توانند زندگی افراد را نابود کنند. من، دنیل بلیک توانست جایزه نخل طلایی جشنواره کن را از آن خود کند. این فیلم با بازی‌های قوی بازیگران و کارگردانی تاثیرگذار، تجربه‌ای تلخ و دردناک را برای تماشاگر به ارمغان می‌آورد. تماشای این فیلم برای کسانی که به مسائل اجتماعی و عدالت‌خواهی اهمیت می‌دهند، ضروری است.

6. جدایی (A Separation – 2011)

جدایی، فیلمی ایرانی به کارگردانی اصغر فرهادی، داستان یک زوج، سیمین و نادر، را روایت می‌کند که در آستانه جدایی قرار دارند. درگیری‌های خانوادگی و اجتماعی، زندگی آنها را پیچیده‌تر می‌کند. این فیلم به موضوعاتی مانند طلاق، دروغ، قضاوت، و اختلافات طبقاتی در جامعه ایران می‌پردازد. اصغر فرهادی با ظرافت و دقت، روابط انسانی و پیچیدگی‌های اخلاقی را به تصویر می‌کشد. فیلم سوالات مهمی را در مورد مسئولیت‌پذیری، صداقت، و تاثیر تصمیم‌های فردی بر زندگی دیگران مطرح می‌کند. جدایی توانست جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان را از آن خود کند و مورد تحسین منتقدان در سراسر جهان قرار گیرد. این فیلم با بازی‌های درخشان بازیگران و کارگردانی بی‌نظیر، تجربه‌ای به‌یادماندنی را برای تماشاگر رقم می‌زند. تماشای این فیلم برای علاقه‌مندان به سینمای اجتماعی و روانشناختی توصیه می‌شود.

7. زندگی دیگران (The Lives of Others – 2006)

زندگی دیگران، فیلمی آلمانی به کارگردانی فلوریان هنکل فون دونرسمارک، داستان یک افسر اشتازی، گرد ویسلر، را روایت می‌کند که مسئول شنود زندگی یک نمایشنامه‌نویس و بازیگر تئاتر می‌شود. این فیلم به موضوعاتی مانند نظارت، سرکوب، آزادی، و قدرت هنر در برابر حکومت‌های توتالیتر می‌پردازد. فیلم نشان می‌دهد که چگونه یک فرد می‌تواند در معرض تغییر قرار گیرد و به ارزش‌های انسانی پایبند باشد. زندگی دیگران توانست جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان را از آن خود کند. این فیلم با بازی‌های قوی بازیگران و کارگردانی استادانه، تجربه‌ای تکان‌دهنده و تاثیرگذار را برای تماشاگر به ارمغان می‌آورد. تماشای این فیلم برای کسانی که به تاریخ، سیاست، و سینمای هنری علاقه‌مند هستند، پیشنهاد می‌شود. فیلم سوالات مهمی را در مورد اخلاق، قدرت، و مسئولیت‌های فردی در برابر جامعه مطرح می‌کند.

8. پیانیست (The Pianist – 2002)

پیانیست، فیلمی به کارگردانی رومن پولانسکی، داستان ولادیسلاو اشپیلمان، یک پیانیست یهودی لهستانی را در طول جنگ جهانی دوم و اشغال لهستان توسط آلمان نازی روایت می‌کند.این فیلم بر اساس خاطرات واقعی اشپیلمان ساخته شده و به تصویرسازی وحشتناک هولوکاست و رنج و درد مردم لهستان می‌پردازد.آدرین برودی در نقش اشپیلمان بازی درخشانی ارائه می‌دهد و موفق به دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد شد.فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه موسیقی و هنر می‌توانند در شرایط سخت، به انسان امید و انگیزه برای زنده ماندن بدهند.پیانیست برنده نخل طلایی جشنواره کن شد و مورد تحسین منتقدان و تماشاگران در سراسر جهان قرار گرفت.

این فیلم یکی از مهم‌ترین و تاثیرگذارترین فیلم‌های ساخته شده درباره هولوکاست است که دیدن آن به همه توصیه می‌شود.

روایت تلخ و دردناک فیلم، تاثیر عمیقی بر تماشاگر می‌گذارد و او را به فکر فرو می‌برد.

9. پسری با پیژامه راه راه (The Boy in the Striped Pajamas – 2008)

پسری با پیژامه راه راه، فیلمی به کارگردانی مارک هرمان، داستان برونو، پسر یک افسر نازی را روایت می‌کند که با پسر یهودی هم‌سن و سال خود در اردوگاه کار اجباری آشویتس دوست می‌شود.این فیلم از دیدگاه یک کودک، به تصویرسازی هولوکاست و پیامدهای جنگ می‌پردازد.فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه کودکان می‌توانند بدون توجه به نژاد و مذهب، با یکدیگر دوست شوند.پایان تلخ و دردناک فیلم، تاثیر عمیقی بر تماشاگر می‌گذارد و او را به فکر فرو می‌برد.پسری با پیژامه راه راه، فیلمی تاثیرگذار و تکان‌دهنده است که دیدن آن به همه توصیه می‌شود.

این فیلم به ما یادآوری می‌کند که نفرت و تبعیض می‌توانند چه عواقب فاجعه‌باری داشته باشند.

فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه بی‌گناهی کودکان می‌تواند در برابر وحشی‌گری جنگ، تاب بیاورد.

10. شکار (The Hunt – Jagten – 2012)

شکار، فیلمی دانمارکی به کارگردانی توماس وینتربرگ، داستان مردی به نام لوکاس را روایت می‌کند که به اشتباه به آزار جنسی یک کودک متهم می‌شود و زندگی‌اش به طور کامل دگرگون می‌شود.این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند تهمت، سوءظن، و تاثیر شایعات بر زندگی افراد می‌پردازد.مدس میکلسن در نقش لوکاس بازی فوق‌العاده‌ای ارائه می‌دهد و موفق به دریافت جایزه بهترین بازیگر مرد از جشنواره کن شد.فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه یک اتهام نادرست می‌تواند زندگی یک فرد را به جهنم تبدیل کند.شکار، فیلمی تکان‌دهنده و تفکربرانگیز است که دیدن آن به همه توصیه می‌شود.

این فیلم به ما یادآوری می‌کند که قبل از قضاوت درباره دیگران، باید به تمام جوانب ماجرا توجه کنیم.

فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه ترس و هیجان جمعی می‌تواند منجر به بی‌عدالتی و ظلم شود.

11. در بارانداز (On the Waterfront – 1954)

در بارانداز، فیلمی به کارگردانی الیا کازان، داستان تری مالوی، یک بوکسور سابق را روایت می‌کند که در فساد و خشونت حاکم بر اتحادیه کارگران بارانداز نیویورک گرفتار می‌شود. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند فساد، عدالت، و اخلاق می‌پردازد. مارلون براندو در نقش تری مالوی بازی بی‌نظیری ارائه می‌دهد و موفق به دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد شد. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه افراد می‌توانند در برابر فساد و بی‌عدالتی ایستادگی کنند. در بارانداز، فیلمی کلاسیک و تاثیرگذار است که دیدن آن به همه علاقه‌مندان به سینما توصیه می‌شود. این فیلم به ما یادآوری می‌کند که حتی در شرایط سخت، می‌توانیم انتخاب کنیم که درست عمل کنیم. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه شجاعت و صداقت می‌توانند بر ترس و سکوت غلبه کنند.

12. آگراندیسمان (Blow-Up – 1966)

آگراندیسمان، فیلمی به کارگردانی میکل‌آنجلو آنتونیونی، داستان یک عکاس مد در لندن را روایت می‌کند که به طور تصادفی تصویری از یک قتل را ثبت می‌کند. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند واقعیت، توهم، و معنای زندگی می‌پردازد. آگراندیسمان، فیلمی رازآلود و تفکربرانگیز است که دیدن آن به علاقه‌مندان به سینمای هنری توصیه می‌شود. این فیلم به ما یادآوری می‌کند که گاهی اوقات، آنچه می‌بینیم ممکن است با واقعیت تفاوت داشته باشد. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه هنر می‌تواند به ما کمک کند تا به درک بهتری از جهان برسیم. داستان مبهم و پایان باز فیلم، تماشاگر را به فکر فرو می‌برد. آگراندیسمان، فیلمی تاثیرگذار و مهم در تاریخ سینما است.

13. آمور (Amour – 2012)

آمور، فیلمی به کارگردانی میشائیل هانکه، داستان یک زوج سالخورده، آن و ژرژ، را روایت می‌کند که پس از سکته مغزی آن، با چالش‌های جدیدی روبرو می‌شوند. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند عشق، مرگ، و پیری می‌پردازد. آمور، فیلمی تلخ و در عین حال زیبا است که دیدن آن به همه توصیه می‌شود. این فیلم به ما یادآوری می‌کند که عشق می‌تواند حتی در سخت‌ترین شرایط نیز پایدار بماند. بازی‌های درخشان امانوئل ریوا و ژان-لویی ترنتینیان، این فیلم را به تجربه‌ای به‌یادماندنی تبدیل کرده است. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه می‌توان با احترام و محبت، از عزیزان خود مراقبت کرد. آمور، فیلمی تاثیرگذار و احساسی است که قلب شما را لمس می‌کند.

14. درخت زندگی (The Tree of Life – 2011)

درخت زندگی، فیلمی به کارگردانی ترنس مالیک، داستان یک خانواده در تگزاس دهه ۱۹۵۰ را روایت می‌کند و به سوالات بنیادین درباره زندگی، مرگ و ایمان می‌پردازد. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند خانواده، خدا، و معنای هستی می‌پردازد. درخت زندگی، فیلمی شاعرانه و بصری است که دیدن آن به علاقه‌مندان به سینمای تجربی توصیه می‌شود. این فیلم به ما یادآوری می‌کند که زندگی همواره با رنج و شادی همراه است. بازی‌های درخشان برد پیت و شان پن، این فیلم را به تجربه‌ای به‌یادماندنی تبدیل کرده است. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه می‌توان در مواجهه با سختی‌ها، به ایمان و امید پایبند بود. درخت زندگی، فیلمی تاثیرگذار و الهام‌بخش است که تماشاگر را به تفکر وادار می‌کند.

15. پسر شائول (Son of Saul – 2015)

پسر شائول، فیلمی مجارستانی به کارگردانی لاسلو نمس، داستان شائول آوسلندر، زندانی یهودی در اردوگاه آشویتس را روایت می‌کند که در تلاش است تا جسد پسرش را دفن کند. این فیلم با بهره‌گیری از تکنیک‌های بصری خاص، تجربه‌ای تلخ و تکان‌دهنده از هولوکاست را به تصویر می‌کشد. فیلم به بررسی موضوعاتی مانند بقا، هویت، و انسانیت در شرایط غیرانسانی می‌پردازد. پسر شائول، فیلمی سخت و تاثیرگذار است که دیدن آن به علاقه‌مندان به تاریخ و سینمای جنگ توصیه می‌شود. این فیلم به ما یادآوری می‌کند که هولوکاست یک فاجعه انسانی بود که نباید هرگز فراموش شود. کارگردانی نوآورانه و بازی‌های قوی بازیگران، این فیلم را به تجربه‌ای به‌یادماندنی تبدیل کرده است. پسر شائول، فیلمی شجاعانه و باید جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان را از آن خود کرد.

16. آمادئوس (Amadeus – 1984)

آمادئوس، فیلمی به کارگردانی میلوش فورمن، داستان رقابت بین دو آهنگساز بزرگ، ولفگانگ آمادئوس موتزارت و آنتونیو سالیری را روایت می‌کند. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند حسادت، استعداد، و رابطه بین هنر و نبوغ می‌پردازد. آمادئوس، فیلمی درخشان و جذاب است که دیدن آن به علاقه‌مندان به موسیقی و تاریخ توصیه می‌شود. بازی‌های فوق‌العاده تام هولس و اف. موری آبراهام، این فیلم را به تجربه‌ای به‌یادماندنی تبدیل کرده است. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه حسادت می‌تواند انسان را نابود کند. آمادئوس، فیلمی تاثیرگذار و ماندگار است که جوایز متعددی از جمله جایزه اسکار بهترین فیلم را از آن خود کرد. داستان جذاب و موسیقی بی‌نظیر موتزارت، این فیلم را به اثری هنری تبدیل کرده است.

17. بروکلین (Brooklyn – 2015)

بروکلین، فیلمی به کارگردانی جان کرولی، داستان الیس لیسی، یک دختر جوان ایرلندی را روایت می‌کند که در دهه ۱۹۵۰ به بروکلین مهاجرت می‌کند تا زندگی جدیدی را آغاز کند. این فیلم به بررسی موضوعاتی مانند مهاجرت، هویت، و عشق می‌پردازد. بروکلین، فیلمی زیبا و احساسی است که دیدن آن به همه توصیه می‌شود. سیرشا رونان در نقش الیس لیسی بازی فوق‌العاده‌ای ارائه می‌دهد و نامزذ دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر زن شد. فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که چگونه مهاجرت می‌تواند چالش‌برانگیز و در عین حال رهایی‌بخش باشد. بروکلین، فیلمی امیدبخش و الهام‌بخش است که به ما یادآوری می‌کند که می‌توانیم زندگی جدیدی را در هر جایی آغاز کنیم. فضای نوستالژیک و داستان دلنشین فیلم، آن را به اثری دوست‌داشتنی تبدیل کرده است.